Les nus sont présentés comme une déclinaison d'images où la couleur succède à dix années de noir destinées à parfaire la technique de l'artiste.
A travers ces femmes plantureuses, Argentin se révèle d'une solide gaieté. Quelques portraits "biffés" complètent cette galerie qui fait intervenir des techniques différentes. Les nus et les portraits, c'est l'Argentin de l'amitié, de l'appétit de vivre, d'une certaine audace rythmique.
La vision de New York procède d'un choc instantané, de l'obsession de dire en toute hâte ce qui trouble le voyageur. Manhattan, cette Babylone édifiée sur l'affairisme, a fasciné le peintre qui a utilisé ce qu'il avait à sa portée (bouts de journaux, pages d'annuaires, notes d'hôtel, résultats de matchs murent le ciel à la manière des gratte-ciel).
La ville semble obéir au délire rectiligne, à l'hégémonie numérique, au règne de la statistique... il en résulte un paysage allégorique bâti sur l'écrasement de l'homme, mais également révélateur de la puissance qui est en lui.
LUIS PORQUET 1989
A travers ces femmes plantureuses, Argentin se révèle d'une solide gaieté. Quelques portraits "biffés" complètent cette galerie qui fait intervenir des techniques différentes. Les nus et les portraits, c'est l'Argentin de l'amitié, de l'appétit de vivre, d'une certaine audace rythmique.
La vision de New York procède d'un choc instantané, de l'obsession de dire en toute hâte ce qui trouble le voyageur. Manhattan, cette Babylone édifiée sur l'affairisme, a fasciné le peintre qui a utilisé ce qu'il avait à sa portée (bouts de journaux, pages d'annuaires, notes d'hôtel, résultats de matchs murent le ciel à la manière des gratte-ciel).
La ville semble obéir au délire rectiligne, à l'hégémonie numérique, au règne de la statistique... il en résulte un paysage allégorique bâti sur l'écrasement de l'homme, mais également révélateur de la puissance qui est en lui.
LUIS PORQUET 1989
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De son enfance Fécampoise, Argatti a gardé à jamais en mémoire l'image des valleuses et des falaises contrastant avec l'immensité de la mer et du ciel.
Cette dialectique entre les trois éléments se traduit sur la toile par des aplats très géométriques où l'existence de l'homme s'inscrit sous forme interrogative en pointillés microscopiques.
D'abord figurative, la peinture d'ARGATTI a évolué à partir de 1968 vers l'abstraction qui lui permet de mieux exprimer son univers intérieur.
D'un voyage à New York, il a ramené cette sensation qu'a l'individu d'être dominé par la verticalité. Architectures ascendantes semblables aux cathédrales qui sont également source d'inspiration pour l'artiste. Par contraste, ces formes contingentées et imposantes mettent en valeur la faible lumière qui réussit à percer.
C'est vers cette lumière et les techniques qui l'ont apprivoisée ou piégée comme le vitrail, que se tourne désormais le peintre pour travailler.
L'HOMME ENTRE CIEL ET TERRE
V.D EURE INTER
janvier 1995
D'abord figurative, la peinture d'ARGATTI a évolué à partir de 1968 vers l'abstraction qui lui permet de mieux exprimer son univers intérieur.
D'un voyage à New York, il a ramené cette sensation qu'a l'individu d'être dominé par la verticalité. Architectures ascendantes semblables aux cathédrales qui sont également source d'inspiration pour l'artiste. Par contraste, ces formes contingentées et imposantes mettent en valeur la faible lumière qui réussit à percer.
C'est vers cette lumière et les techniques qui l'ont apprivoisée ou piégée comme le vitrail, que se tourne désormais le peintre pour travailler.
L'HOMME ENTRE CIEL ET TERRE
V.D EURE INTER
janvier 1995
Quand à ARGENTIN, son jusqu'au-boutisme, son goût de l'absolu proposent aux spectateurs un thème de réflexion pouvant aller jusqu'à la réflexion politique. Je ne sais si tel est son propos : ou s'il s'agit pour lui surtout de jouer un jeu dangereux sans reculer et en voyant jusqu'où on peut aller, en poussant les limites du possible, de l'absurde. Je ne peut-être pas à l'objet fini : à ces compositions extrémistes. Mais la démarche suicidaire vaut le coup de chapeau.
Et disons que dans son obsession du noir et blanc, de la perfection et de l'angle, son jeu s'est compliqué et affiné. Absurdité de l'existence, monde idéal face à celui qu'on connaît. Argentin peut donc faire penser.
Florence Versier 1977
Et disons que dans son obsession du noir et blanc, de la perfection et de l'angle, son jeu s'est compliqué et affiné. Absurdité de l'existence, monde idéal face à celui qu'on connaît. Argentin peut donc faire penser.
Florence Versier 1977
